Los papeles de Panamá están investigando las obras del uno por ciento y cómo mueven el dinero a través de las bellas artes.  Excelente lectura

Lote 33 girado a la vista, colgando en un panel giratorio. Las mujeres de Argel (versión O), la obra maestra de la posguerra de Pablo Picasso, estaban a pocos minutos de encontrar un nuevo propietario.

Era 1997, y 2.000 personas se habían reunido en el almacén de Manhattan de la casa de subastas Christie's. La colección de Víctor y Sally Ganz, uno de los cachés más importantes del arte moderno en manos privadas, había atraído a una multitud de capacidad. El público agarró sus paletas de ofertas, rodeado de asistentes elegantemente vestidos que manejaban 60 líneas telefónicas especialmente instaladas.

"Dieciséis millones", anunció el subastador. "Diecinueve millones ... 20 millones, 20 millones de dólares... 22 millones ... ¿27 millones de dólares? Veintiocho millones ..."

Cuando el martillo bajó, el mundo del arte había cambiado para siempre. Un concesionario londinense, al parecer actuando para un misterioso cliente de Oriente Medio, había pagado 31,9 millones de dólares por un lienzo adquirido 40 años antes por 7.000 dólares. La subasta de Ganz fue considerada, incluso en ese momento, como un hito. Marcó el momento en que el arte se convirtió en una mercancía global, una alternativa de inversión a la propiedad y los mercados de valores, al menos para aquellos en la parte superior del árbol monetario.

"De repente, el juego estaba en marcha con la venta de Ganz de una manera que no había sucedido antes", dice Todd Levin, director del Levin Art Group, una firma de asesoramiento artístico con sede en Nueva York. "Fue como una inyección de esteroides al mercado."

22 de agosto de 2017 por Angela D.